Sendo o terror um tema muito abrangente nas coleções de moda, este artigo foca-se na influência do cinema de terror na moda, sendo que analisa historicamente o uso de terror na moda. Estas referências utilizadas pelos Designers de Moda serão doravante chamadas de intertextualidade. O grande objetivo deste artigo é entender de que forma moda, cinema e terror se unem e como essa união acontece amiúde com relações intertextuais. Com este conhecimento foi criada uma coleção com inspiração nos filmes Bride of Frankenstein (1935), Psycho (1960), The Birds (1963), Rosemary’s Baby (1968), The Wicker Man (1973), Carrie (1976), Suspiria (1977), The Shining (1980), The Hunger (1983) e a personagem de Maila Nurmi, Vampira, personagem que foi criada pela atriz e que se tornou popular nos anos 50 com o seu próprio programa de televisão, The Vampira Show (1954-1955), e que mais tarde surge no filme Plan 9 from Outer Space (1959). Como resultado o estudo pretende contribuir para uma compreensão teórica, histórica e sustentada dos elementos escolhidos no design de moda para representarem elementos de terror. As metodologias foram de análise com uma forte base teórica, através de uma pesquisa bibliográfica em diversas fontes como livros, teses, artigos, entre outros. É pretendido analisar estes diferentes tópicos de forma a compreender a dimensão que o terror ocupa como influência para designers de moda aquando da criação de novos projetos.
ver artigo em pdfKnowing horror is greatly a thematic for fashion collections, this study focus on analyzing the history and how horror movies references appear in the collections of different designers. These references Fashion Designers use are intertextual processes. The main goal of the article is to understand how fashion, cinema and horror are connected throughout intertextuality. Afterwards, with the theoretical knowledge, costume reinterpretations were designed inspired by different movies, namely Bride of Frankenstein (1935), Psycho (1960), The Birds (1963), Rosemary’s Baby (1968), The Wicker Man (1973), Carrie (1976), Suspiria (1977), The Shining (1980), The Hunger (1983) and Vampira, the character Maila Nurmi created with great popularity during the 50s, afterwards transformed into a tv series The Vampira Show (1954-1955), latter appearing in Plan 9 from Outer Space (1959). As an outcome, it was possible to develop designs in fashion with proper justification supported by historical elements and intertextual interpretations regarding horror movies. The applied methodologies incorporated a strong analysis from the literature on books, theses and articles. These topics are meant to be analyzed to understand the dimension horror has on influencing fashion brand when designing new projects.
Este artigo, desenvolvido a partir de um trabalho de conclusão de curso de graduação de Publicidade e Propaganda, tem como objetivo demonstrar como ações de product placement, veiculadas através do meio cinema, podem ser impactantes no público alvo, estabelecendo envolvimento emocional com a marca. Para obter este tipo de entendimento foi desenvolvido um estudo de caso da marca Audi, que se utilizou desta forma de comunicação no filme Homem de Ferro 1, personagem ícone do universo da Marvel, sendo um dos Vingadores. A análise envolveu as ações utilizadas no meio de comunicação, bem como o tipo de mensagem que se pretendia passar para os possíveis consumidores, ou não, da marca. Foi abordado, ainda, um estudo do personagem e a forma como ele se relaciona com a marca. A conclusão a que se pode chegar é que o objetivo de veiculação proposto – aumento da lembrança da marca - foi alcançado, principalmente nos Estados Unidos, em função do perfil de público. Para o público brasileiro pesquisado, essa relação se mostrou um pouco diferente, devido a diversas razões, conforme exposto na conclusão do estudo.
ver artigo em pdfThis article, developed through a completion of course work in an advertisment graduation course, aims to demonstrate how product placement actions, broadcasted through movie theaters, can be impactful to the target, establishing emotional involvement with the brand. To obtain this kind of understanding was developed a case with the Audi brand, that used this type of communication in the Iron Man 1 movie, iconic character from the Marvel Universe, being one of the Avengers. The analysis involved the actions utilized in this medium, as well as the type of message that was meant to impact the possible consumers. The conclusion that can be reached is that the purpose of this placement – Brand recall -, was achieved, mainly in the United States, based in the target profile. For the brazilian target, this relationship has shown itself a little bit different, due to many reasons, as exposed in the study conclusion.
Nesta comunicação, após uma introdução em que abordamos a controversa “Lei da Memória Histórica”, aprovada no Parlamento espanhol em 26 de Dezembro de 2007, sobretudo no que concerne à possibilidade de localizar e identificar as vítimas republicanas durante a Guerra Civil (1936/39) e a década de repressão franquista que se lhe seguiu, bem como a posterior “Lei de Memória Democrática” (2021), tal como fazemos uma alusão às diferenças entre o tempo jurídico e a memória histórica, na qual não deve existir o prescritível, passamos a analisar as fotografias que constituem a série El final, aquí do fotógrafo galego Jorge Barbi: fotografias que parecem anódinas mas carregam uma memória invisível; belas paisagens manchadas de sangue, onde se localizam dezenas de valas comuns (fosas) com “desaparecidos” republicanos da Guerra Civil espanhola.. Prestamos atenção em seguida à instalação vídeo Memoria oral. Secreto 4 da artista catalã Montserrat Soto, a qual prolonga a temática da série de fotografias de Barbi.
ver artigo em pdfIn this communication, after an introduction in which we address the controversial “Law of Historical Memory”, approved in the Spanish Parliament on December 26, 2007, especially regarding the possibility of locating and identifying Republican victims during the Civil War (1936/39) and the decade of Francoist repression that followed, as well as the later “Democratic Memory Law” (2021), just as we allude to the differences between legal time and historical memory, in which the prescriptible should not exist, we will now analyze the photographs that make up the series El final, aquí by Galician photographer Jorge Barbi: photographs that seem anodyne but carry an invisible memory; beautiful blood-stained landscapes, where dozens of mass graves (fosas) with Republican “disappeared” from the Spanish Civil War are located.. We then pay attention to the video installation Memoria oral. Secreto 4 by Catalan artist Montserrat Soto, which extends the theme of Barbi’s series of photographs.